Киберфест NYC

 

9-й международный фестиваль медиа искусства САЙФЕСТ в Нью-Йорке

 

С 6 февраля по 3 марта 2016 состоится международный фестиваль медиа искусства САЙФЕСТ (КИБЕРФЕСТ). Основной площадкой нью-йоркской программы станет Институт Пратт. География фестиваля расширяется с каждым годом – в этот раз САЙФЕСТ уже состоялся в Берлине, Петербурге, Боготе и дальше отправится в Москву, Вильнюс и Лондон.

 

Событие:
CYFEST NYC: Модели Разума
Проект CYLAND Media Lab, Pratt Institute, and Made In NYC Media Center by IFP
Открытие:
6 Февраля, 2016 (19.00 — 22:00)
@ The Rubelle and Norman Schafler Gallery, Pratt Brooklyn Campus
200 Willoughby Ave
G or C train to Clinton-Washington
Программа:
CYFEST Выставка @ Pratt Institute
CYFEST Публичные Дискуссии @ Pratt Institute

CYFEST NYC: МОДЕЛИ РАЗУМА

Сегодня стремительное развитие цифровых сетей разрушает и ослабляет категорию медиа. Коммуникация, которая раньше была такой точной, сегодня оставляет за собой скользкую область, в которой сообщение оказывается свободно от каких-либо отношений, связанных с медиа.

 

Программа выставки МОДЕЛИ РАЗУМА включает в себя групповую выставку «Модели разума» медиа-художников как из России, так и из других стран, и ряд публичных дискуссий с участием художников, поэтов, преподавателей в области медиа и коммуникации и др. Все мероприятия проходят на территории Института Пратт – партнера нью-йоркской части фестиваля.

 

CYFEST NYC: ПРОГРАММА

ВЫСТАВКА «Модели разума»

6 февраля – 3 марта 2016 года
Пн–пт: с 9 до 17, Сб: с 12 до 17
@ The Rubelle and Norman Schafler Gallery, Pratt Brooklyn Campus
200 Willoughby Ave (G or C train to Clinton-Washington)

 

Куратор: Анна Франц. Прочитайте Кураторский Текст

 

Участники: Джастин Берри, Петр Белый, Светлана Быкович-Николс, Александра Дементьева, Марианна Элленберг, Карла Ганнис, Елена Губанова / Иван Говорков, Павел Иванов, Питер Патшен, Виталий Пушницкий, Александр Теребенин, Алена Терешко, The Window / Romanian Project, Брайан Занисник, Алексей Грачев и Сергей Комаров

 

ПУБЛИЧНЫЕ ДИСКУССИИ «Цифровой племенной строй в современном искусстве»

6 февраля (14:00 – 15:30)
@ Pratt Digital Arts Department
536 Myrtle Ave, 4th Fl (G train to Classon or Clinton-Washington)

 

Модератор: Анна Франц (художник, основатель CYLAND, САЙФЕСТа)

 

Участники: Александра Дементьева (художник), Карла Ганнис (художник, заместитель заведующего кафедрой цифровых искусств Института Пратта), Наташа Курчанова (искусствовед / Восточноевропейское общество арт-критиков), Лев Манович (профессор CUNY Graduate Center), Питер Патшен (художник, заведующий кафедрой цифровых искусств Института Пратта)

 

Новейшие технологии обеспечили возможность глобальной коммуникации и создали феномен цифрового «племенного строя», когда художники собираются в объединения не по географическому принципу, а по интересам. В прошлом культурные племена создавались вокруг людей, обменивающихся идеями, наблюдениями и взглядами и находящимися рядом друг с другом. Когда у мира появилась виртуальная параллель, сети стали соединять единомышленников по всему свету. На этой дискуссии пойдет речь о переходе самоорганизованных активных сетевых структур от осязаемой близости в цифровую реальность.

 

«Инфраструктурная эстетика»

6 февраля (11:30 – 13:00)
@ Pratt Digital Arts Department
536 Myrtle Ave, 4th Fl (G train to Classon or Clinton-Washington)

 

Модератор: Тайлер Коберн (художник, преподаватель кафедры фотографии Института Пратта)

 

Участники: Иэн Хэтчер (поэт), Шеннон Мэттерн (преподаватель теории массовых коммуникаций в The New School), Николь Старосельски (преподаватель медиа, культуры и коммуникации Нью-Йоркского университета), Лэнс Уэйклинг (кинематографист)

 

В наши дни слово «инфраструктура» уходит от своего привычного толкования, становясь относительным полем, на которое могут влиять различные силы. В последнее время искусство изучает широкий спектр сложных, часто скрытых систем, от тайных военных тюрем до электромагнитных сигналов, которые заполняют нашу повседневную жизнь. В культурном отношении эти работы говорят об современной «инфраструктуре» в широком смысле – этот термин, как подтверждают географы Стивен Грэм и Саймон Марвин, не только описывает «то, что лежит в основе», но и составляет «сложные, пересекающиеся и, возможно, противоречивые» условия для существования политики, технологий и экономики. Опираясь на свою работу в теории массовой коммуникации, поэзии и кино, участники дискуссии обсудят то, как искусство может взаимодействовать с системами, которые редко имеют единственную форму, но связывают физический, духовный и символический процессы.

 

«Переосмысливая роль женщин в технологиях: инструменты, деятельность и репрезентация»

6 февраля (15:30 – 17:00)
@ Pratt Digital Arts Department
536 Myrtle Ave, 4th Fl (G train to Classon or Clinton-Washington)

 

Модератор: Фейт Холланд

 

Участники: Сеун Мин Ли (художник), Менди Обадике (художник, преподаватель кафедры теории массовых коммуникаций Института Пратта), Марта Уилсон (художник, директор фонда Franklin Furnace, преподаватель Института Пратта)

 

В мире, в котором технологии не новы, но постоянно развиваются, многие поколения художников разработали подходы к разным медиа. Участник дискуссии Марта Уилсон одной из первых начала использовать видеотехнологии для документации своих перформансов, которые бросали вызов ограничениям женственности. Работы Сеун Мин Ли используют перформансы и инсталляции, чтобы отразить отношения с технологизированной пищей у представителей разных рас и классов. Дискуссия будет посвящена тому, как женщины могут использовать цифровые медиа для выражения своих политических и художественных идей, а также то, как женщины как пересекающаяся группа могут использовать технологии для создания новых путей к деятельности и (само-)репрезентации.

 

ПЕРФОРМАНС «Субъективизация Звука»

6 Февраля (18.30)
@ Digital Arts Gallery, Myrtle Hall 4th Floor

 

Звуковые художники: Алексей Грачев и Сергей Комаров (CYLAND MediaArtLab)

 

There are two technologies of sound synthesis: digital and analog. If we are to forego serial solutions for any given synthesizer, we can find an infinite number of options for creation of sound forms, from simple oscillators to complex generative algorithms. The path of the authors is the ambition to achieve a sound minimalism and a continuity of creative process during the creation of musical compositions and forms where the choice comes down to the subjective tendency of each one to a certain sounding.

Share on FacebookTweet about this on TwitterShare on VK

Comments are closed.