Программа саунд-арта

КИБЕРФЕСТ 2012


НИК ЭДВАРДС, С ЕГО ТВОРЧЕСТВОМ ВЫ ПОЗНАКОМИТЕСЬ В НАШЕЙ КОМПИЛЯЦИИ


Программа саунд-арта «Невиданные миры», подготовленная куратором Сергеем Комаровым




  1. Лори Шпигель — американский композитор, ставшая одним из основоположников новой музыкальной сцены Нью-Йорка. Для выражения своих музыкальных и художественных идей Шпигель использует технологические достижения, позволившие ей автоматизировать звуковые процессы в сочинении алгоритмических композиций и разработки программного обеспечения для звуковой обработки.



  2. Данная композиция, — записанная на кассетный рекордер, импровизация на аналоговой электронике. Звуковое путешествие через вымышленное пространство вдохновлено детскими воспоминаниями и саундтреками к научно-фанстатическим фильмам и фильмам ужасов. Находясь в звуковом вихре, слушатель остается в поисках света в конце туннеля, никогда не достигающего своего назначения.




  3. Дон Слепиан сочетает свои навыки в музыкальном искусстве и знание электроники для исполнения оригинальной импровизационной электронной музыки в жанрах ренессанса, барокко и романтизма. Он также разрабатывает компьютерные музыкальные инструменты, участвует в интерактивных видео-семинарах и обучает исполнителей на электронных клавишных, желающих расширить технику игры.



  4. Композиция создана на основе записей детей Марка Ханнессона, играющих в построенном из одеял форте. Художник размышлял над идеей укрытия под одеялом от различных чудовищ, и как угроза способна исчезнуть, если ее скрыть из поля зрения. Помимо временных искажений для имитации переживаний ребенка в композиции практически отсутствует дополнительная звуковая обработка.



  5. Алекс Пленингер — композитор и саунд-артист, сочиняющий электронную музыку с конца 80-х годов. В начале 90-х, в качестве саунд-дизайнера, принимал участие в создании звуковых баз нескольких известных синтезаторов. Пишет музыку для театра и кино, консультирует многие звуковые студии страны. В последние годы активно занимается сочетанием академического электронного звучания с так называемым чип-тюном.



  6. Этот микс абстрактных записей, созданный лейблом Quiet Zone, изменяется в реальном времени, превращаясь в генеративную композицию. Впервые он был представлен в квадрофоническом звуке на фестивале Copy! в Цюрихе (Швейцария) в 2007 году.
    Quiet Zone — нет-лейбл, основанный для исследования тонких граней между звуком и тишиной, созерцанием и размышлением, едва различимыми шумами и мелодиями, непосредственно воспринимаемой реальностью и нашим затуманенным представлением о ней. Все релизы, включающие полевые записи и медитативные композиции доступны для свободного скачивания.



  7. top-40.org — бесплатный московский нет-лейбл, выпускающий интересные и новаторские композиции саунд-художников со всего мира в самых разных жанрах: экспериментальной электроники, глитч, эмбиент, техно, полевых записей, современного джаза и других. Все материалы свободны для скачивания.




  8. «Abstrakt Machine»— звуковой генератор, основанный на принципах гранулярного синтеза. Мириады «аудио-гранул» искуственного и естественного происхождения смешиваются, создавая абстрактное и плотное «облако» звука, накрывающее слушателя, словно теплое одеяло. Проект реализован Вадимом Угрюмовым (Motor) и первоначально издан на нет-лейбле top-40.



  9. dropouT — один из последних проектов Вадима Угрюмова (Motor), основателя нет-лейблов top-40 и Quiet Zone. Цикл звуковых работ включает пять альбомов-воспоминаний периодов жизни художника. Каждая композиция представляет собой эмоциональную фиксацию момента определенного события. Объединенные в едином цикле, записи несут в себе уникальный и глубокий пережитый звуковой опыт.




  10. «Представьте дисклавир в центре сцены, а исполнителя в некотором удалении от него. Он играет на инструменте, управляя потоками данных, заставляющих дисклавир производить непрекращающиеся шумы, часто весьма ритмичные, подзвучивающие струны инструменты и, время от времени, замирающими на каком-то аккорде.
    На музыкальном уровне данная композиция исследует звуковые возможности дисклавира. Эти инструменты обладают скрытыми звуковыми характеристиками, которые я пытаюсь исследовать так же, как исследую звучание гитар на протяжении 20 лет. Композиция развивается очень медленно, поскольку в ней — много открытий для слушателя.
    На техническом уровне в дисклавир посылается большое количество информации, к примеру, заставляя молоточки производить низкие грохочущие звуки. Прерывания звучания, отраженные в названии „Задыхающийся дисклавир“, вызваны перегрузкой канала, передающего данные.»
    Ханс Таммен



  11. Kurvenschreiber — это синт-трио и, лишь изредка, квартет. Концепия звучания коллектива прослеживается в двусложном немецком названии — нечто, выводящее кривую. Создание звуковых волн такими кривыми происходит путем биения электронов в аналоговых схемах и фиксации их свойств на магнитной пленке, что является физической необходимостью, а не данью моде, для интересующихся тонкими процессами, натуральными частотами и резонансами.
    «Курвентроника» — всегда групповая импровизация, исключающая повторения. «32» — ASCII-код клавиши «пробел» (англ. space). Черпая вдохновение в эстетике ранних вычислительных машин и киберпанке, Kurvenschreiber фиксируют в музыкальных материях результаты своих исследований.



  12. ::vtol:: — проект московского музыканта, художника и создателя странно звучащих механизмов Дмитрия Морозова. Его главным инженерным и творческим принципом создания приборов и музыкальных произведений стал сircuit bending: осознанное выведение микросхем и приборов на предельные и нестандартные режимы работы, достигающиеся путем внесения хаотических изменений в электрические цепи.



    • Blood of Union
    • Le Verger
    • The Abyssal Self Projecting Through Non-Existence the Procreatrix I
    • Ursula Naguschewski
    • Song (For Ariel)
    • The Snow of Your Name
    • Lucifer I
    • Through Your Mouth, I Sing
    • The Garden of Earthly Delights VI: The Spurt of Blood


    Пол Амлен — междисциплинарный художник, работающий с литературой, живописью, фотографией, музыкой и кино.


    Над данными записями Пол Амлен работал со следующими музыкантами и художники: Ариэль Лорка, Лео Абрахамс (Брайн Ино), Дэвид Ван Тигем (Лори Андерсон), Орен Амбарчи (Sun O)))), Эндрю Стерман (ансамбль Филипа Гласса), Джейми Сафт (Джон Зорн), Хоупек Квирин (Six or Seven), Терри Эдвардс (PJ Harvey), Джем Файнер (The Pogues), Майкл Блэр (Том Уэйтс), Ульф Иварссон (Майкл Блер), Филипп Наон (Гаспар Ноэ), Даниеле Паглиро (Nurse With Wound), Дитер Мебиус (Cluster), Робин Стори (Zoviet France), А. Д. Чиверс (Питер Гэбриел), Ади Ньютон (T. A. G. C.), BJ Nilsen (Hazard), Марк Спайби (Dead Voices On Air), Бела Эмерсон (The Damned), Мик Росси (ансамбль Филипа Гласса), Герхард Рихтер, М. С. Уолдрон (Nurse With Wound), Элеонора Сандрески (ансамбль Филипа Гласса), Дэвид Кроу (ансамбль Филипа Гласса), Ю Сук Рит Мит (Nurse With Wound), Роберт Фрипп (King Crimson), Майкл Бегг (Human Greed), Джеффри Зиглер (Kronos Quartet).



Программа саунд-арта представлена в галерее ART re.FLEX по адресу проспект Бакунина, д. 5.



Посмотреть увеличенную карту

Share on FacebookTweet about this on TwitterShare on VK

Comments are closed.