КИБЕРФЕСТ 2012
О «ВЕЧНОСТИ» АЛИСИИ ЕГГЕРТ И МАЙКА ФЛЕМИНГА ВЫ УЗНАЕТЕ В ПРОГРАММЕ ВЫСТАВКИ
Выставка
-
Вдохновением для создания инсталляции Невыносимая легкость послужило изучение Александрой Дементьевой витражного искусства Средневековья и эпохи Ренессанса.
На первый взгляд кажется, что перед зрителем фотография, сделанная в натуральную величину, сложнейшего витража из собора Святого Патрика в Мельбурне, Австралия. Выбор места крайне важен: художница ставит своей целью остановить, или, по крайней мере, замедлить время, а это значит изменить пространство, в котором находится зритель. Обычная комната превращается в святыню – место, где следует вести себя подобающе, сохраняя тишину. Казалось бы, недвижное изображение начинает очень медленно трансформироваться, настолько медленно, что зритель постепенно осознает, что все процессы, находящиеся за границей комнаты, слишком быстротечны и стремительны. Находясь перед инсталляцией, зритель постепенно начинает замечать, что святые и ангелы, изображенные на витраже, начинают неожиданным образом двигаться. В основе этого проекта – человеческая вера в сверхъестественное.
Зритель буквально вынужден прочувствовать невыносимую легкость света, идущую от безмолвного образа. Таким образом, инсталляция «Невыносимая легкость» сродни церковному витражу, открывающему завесу в иной мир.
Видеоинсталляция Александры Дементьевой -
Видеоинсталляция «Река» состоит из трех проекций, основанных на роликах, найденных на YouTube. Ролики демонстрируют женщин, снимавших себя, плачущими дома из-за любовных проблем, проблем со здоровьем, собственным существованиям и многим другим. Все начинается очень спокойно, переходя в крещендо с криками и увечьями женщин самих себя. Свое отчаяние они превратили в ролик на YouTube — «послание в бутылке» — в надежде на понимание и сопереживание.
Видеоинсталляция Коена Тейса -
Данная работа относится к серии проектов, исследующих, как зритель, принимая участие в работе сложных систем, становится их частью.
Интерактивная инсталляция основана на принципах клеточного автомата, разработанных Джоном Конвеем и названных игрой «Жизнь» (англ. Conway's Game of Life). Работа Лео Нуньеса позволяет зрителю вмешаться в автономную систему, созданную из 256 ячеек, изменяющих свои состояния. Построенная на технологически простой элементной базе, инсталляция также является частью дискурса о взаимодействии человека с машиной и обоснования вычислительных парадигм.
Интерактивная инсталляция Лео Нуньеса -
Механические устройства в данной инсталляции наделены технологической сущностью, определяемой по распологаемым на них экранах. Но на экранах, обнажающих поверхности черных ящиков, в то же время остается скрытым от зрителей эффективное назначение самих устройтв.
В этой работе художники исследуют современный пейзаж технической репрезентации изображения — посредника между объектом и окружением, формирующего мифологию.
Медиа-инсталляция Мариелы Ирегю и Мигеля Грасси -
Экспериментальная аудиовизуальная работа, исследующая вращательные движения вентилятора.
Кадры видеоинсталляции «Вентилятор» -
В работе «Те, кто уходят, и те, кто остаются» изображены люди, садящиеся в лодки. Действие происходит летним воскресным днем, в час пик, в Венеции. Поток людей регулируется матросом, контролирующем процесс с помощью преграждающей цепи, останавливая движение при первой же необходимости. Чтобы не нарушать естественный характер ситуации, художница сделала невозможным понять, работает ли ее камера или нет. По манерам, движениям и выражениям лиц становится очевидно, кому удалось пройти, а кто был вынужден остаться ждать своей очереди.
Это видео – запись незначительного явления, символической ситуации, раскрывающей суть человеческой натуры.
Кадр из видеоинсталляции Марии Терезы Сартори «Те, кто уходят, и те, кто остаются» -
Лестница — функциональный предмет, обеспечивающий вертикальные связи. Лестница часто используется как символ, подчеркивающий важность восхождения, и часть религиозного ритуала.
В своей инсталляции художники изобразили «шкатулку», заполненную проекциями лестниц, идущими бесконечно вверх и спускающимися вниз. Они, отражаясь в зеркалах пола и потолка, и движения по ним в этих отражениях меняют свои направления. Зритель оказывается внутри непрерывного движения восхождения и спуска, на несколько секунд оставаясь единственно неподвижным объектом бесконечности. Художникам важно, чтобы человек ощутил это мгновение неподвижности в процессе, так как, может быть, это состояние — и есть шанс выскочить из зоны известного и уйти из «скудоумия будней».
Видеоинсталляция Елены Губановой и Ивана Говоркова -
Анна Франц создает инсталляции, которые ссылаются на течение времени, власть памяти и ощутимое, осязаемое взаимодействие. Данная работа представляет собой крупномасштабную инсталляцию, пересекающую границы между искусством, дизайном и кинематографом. Как все произведения Анны Франц, эта инсталляция является отчасти фантазией, а отчасти инстинктивным погружением, что сплетено программированием и роботикой.
-
Основой кинетической инсталляции Алисии Еггерт и Майка Флеминга стали движения 36 часовых стрелок, складывающихся в слово «вечность» (англ. eternity) каждые 12 часов.
Документация Майка Флеминга -
Взгляд Натальи Лях, близкий ко взгляду оптика, физика или психоаналитика использует видеокамеру в качестве телескопа, перископа или микроскопа. Этот взгляд проникает в тайную жизнь повседневных вещей и их отражений, искажений, превращений, которые происходят без спецэффектов, только с помощью звуков и ракурсов. В видеоинсталляциях «Без названия 1 и 2» художница исследует и интерпретирует трансформации воды и в воде, учитывая что в самых различных мифологиях вода есть исходное состояние всего сущего, источник жизни, a также ассоциируется с бессознательным. В глубинах вод скрыто знание, которое трудно или невозможно добыть человеку, но которое доступно рыбе. У древних семитов божество в облике рыбы носило имя Дагон, что в переводе означает «рыба», «охранитель» или «Мессия».
Видеоинсталляция Натальи Лях -
Шарманка – передвижная обитель сказки, включающаяся, как любая сказка, по мановению палочки, которую в данном случае играет ручка. В причудливом внутреннем пространстве шарманки (катаринки, как они всегда назывались на Руси), живет целый мир. Казалось, шарманки, как элемент милой и трогательной уличной культуры навсегда ушла в прошлое, откуда их так интересно воскрешать с помощью ультрасовременных технологий.
Внешне сделанная под старину «Катаринка», на самом деле, включает в себя современные технологие. Специальные прозрачные экраны с включающимся изображением, искусно и точно наложенным на выполненный в старом стиле макет города, создают странное ощущение голограммы. Зрители надолго остаются крутить ручку, слушая нежную мелодию и пытаясь понять, что же происходит в «Катаринке».
Основная выставочная программа КИБЕРФЕСТА представлена в Креативном пространстве ТКАЧИ по адресу набережная Обводного Канала, 60 и галерее ART re.FLEX по адресу проспект Бакунина, д. 5.
CYLAND Media Art Lab
