«Другой Дом»

 

CYLAND представляет


КИБЕРФЕСТ 2014: ВЫСТАВКА


ДРУГОЙ ДОМ


Художники: Марина Алексеева, Людмила Белова, Петр Белый,
Катя Бочавар, Елена Губанова и Иван Говорков, Александр Дашевский, Александр Теребенин,
Марина Колдобская, Владимир Козин, Петер Ледерер, Анна Франц,
Петр Швецов, Виталий Пушницкий, Александр Шишкин-Хокусай,
Алексей Грачев, Сергей Комаров, Лета и Влад Добровольские

Кураторы: Анна Франц и Марина Колдобская, CYLAND


Даты: 12 — 15 декабря, 2014
Открытие 12 декабря с 18.00 до 22.00
Время работы выставки 13-15 декабря: с 14.00 до 22.00


Площадка: Kunstquartier Bethanien
Адрес: Mariannenplatz 2, Kreuzberg Berlin

 

Скачать Пресс Релиз: 


__________________________________________________________________




 

В 2014 году, заглавная тема КИБЕРФЕСТа — «Другой Дом» — исследует сходства и различия физических, эмоциональных и культурных проявлений, связанных с понятием «дома».


Следуя легендарным традициям квартирников советских времен, выставка ставит вопрос о соотношении общественного и частного, внутреннего и внешнего, утилитарного и бесполезного, обыденного и странного. Читайте кураторский текст к выставке >


Групповая выставка “Другой дом” представляет художников среднего поколения:

 


Жизнь и приключения белого и черного. Эпизод 3.

2014

Video 02 min. 20 сек.




В процессе борьбы черных с белыми и белых с черными одежда становится определяющим фактором, т.к. каждый персонаж в любой момент имеет возможность поменять костюм целиком или его часть – повязать себе повязку, и т.д… Поскольку тела и головы у персонажей отсутствуют, то главным фактором в войне становится Костюм.



«Скоро будет»

2003

диаметр от 17 до 26 см

бывшие в употреблении фаянсовые тарелки, надглазурная роспись



Выведенные пером на потрескавшейся глазури каллиграфически-изящные надписи — «скоро лето», «скоро весна», «скоро на дачу», «скоро обед» — отражают постоянство наших ожиданий. Здесь слово «скоро» неизменно апеллирует к будущему, а время меряется не часами, а надеждами, и потому, в сущности, не важно, что все обещанное уже было и обязательно будет еще, как обязательно будут весна, лето и осень.


Архив

2002—2014
20/30/8 cm
Photoprint on, wood, door peep hole, audio file.




Сон и шар

2014

Инсталляция: подушки, плафоны, электрика

Размеры: варьируются



Монотонный свет, текущий из шара – сон человека с чистой совестью. Тихое, глубокое розовое свечение – сон ребенка; нервный, подрагивающий свет – сон преступника; холодный свет – сон президента; зеленоватый – домохозяйки. Шар покоится на подушке, он спит.


URL: www.peterbelyi.com



Застывшая жизнь

2014

Инсталляция, найденные объекты,

Размер варьируется



Я – художник, я училась на художника. Шесть лет нас учили рисовать цветы и писать натюрморты. Главное, что я вынесла из этих уроков, – отображение реальности имеет весьма опосредованное отношение к реальности как таковой. Застывшая жизнь может быть выразительной, похожей на реальную, и даже более выразительной и более похожей на реальность, чем сама реальность. Но все-таки это не столько портрет тех предметов, которые мы видим — сколько портрет времени, портрет настроения, портрет самого автора…в натюрмортах советского Большого Стиля я увидела групповой портрет нескольких поколений советских граждан. Предметы, собранные в них, – общая память тех, кто жил в советские и постсоветские времена. Типовая продукция, распространяясь от Черного моря до Камчатки, составляла быт всех слоев населения – от профессоров до дворников. Материальная память о тех годах постепенно исчезает вместе с разбитыми чайниками и вышедшими из обихода картонными чемоданами. Эти такие родные и узнаваемые вазочки и чашки все еще стоят в серванте у старушки соседки, но все реже попадаются на глаза.  Используя их для реконструкции натюрмортов-мемориалов, я со светлой грустью задумываюсь о мимолетности всего сущего.



Затмение
2014
Мультимедийная инсталляция: видеопроекция, вентиляторы, колонки
Размер варьируется
Инженер: Алексей Грачёв
Звук: Елена Губанова, Сергей Комаров
Видео редактор:  Виктор Рюхин
При поддержке медиа лаборатории CYLAND.



«...Люди, львы, орлы и куропатки, рогатые олени, гуси, пауки, молчаливые рыбы, обитавшие в воде, морские звезды и те, которых нельзя было видеть глазом, — словом, все жизни, все жизни, все жизни, свершив печальный круг, угасли…
Уже тысячи веков, как земля не носит на себе ни одного живого существа, и эта бедная луна напрасно зажигает свой фонарь.
На лугу уже не просыпаются с криком журавли, и майских жуков не бывает слышно в липовых рощах. Холодно, холодно, холодно.
Пусто, пусто, пусто…»


А.П. Чехов. «Чайка»



«Ипотечное томление»

2014

Размеры варьируются

6 частей, холст/масло




Девелопмент, недвижимость – сферы точные. Инвестиции, квадратные метры, согласования, ликвидность, доходность, риски. Желание приобрести собственную жилплощадь имеет почти иррациональный характер. Покупка квартиры (в силу дороговизны) становится этапным событием в жизни, точкой максимального напряжения материальных и духовных сил. После этого можно было бы продолжить удовлетворять другие свои потребности – причастности, самоуважения, самореализации – вверх по пирамиде Маслоу. Но внезапно что-то ломается в людях. Автономия, безопасность и уверенность в будущем, которые, собственно, и были предметом вожделения, оказываются недостижимы. Растерянный человек стоит, удивленный внезапно обнажившимся механизмом своего желания, посреди собственной бетонной коробки. Моя инсталляция посвящена моменту, когда душевные силы еще не растрачены, опустошение еще не наступило, а техническая документация квартиры витает над мечтателями в виде ярких и абстрактных цветных снов.



Кошка-мышка
2014
120×110 см
Спутниковая антенна, металл, роспись акрилом
при поддержке медиалаборатории CYLAND



Мы живем среди гаджетов, дивайсов и запутанных в клубки проводов. Наши уши заполнены аудиорекламой, трелями телефонов, писком бродилок, треском стрелялок и позывными радиостанций. Экранов больше, чем пейзажей, аватарок больше, чем лиц, чатов больше, чем разговоров. Мы нажимаем кнопки чаще, чем пожимаем руки, получаем предложения дружбы от незнакомцев и любовные послания от роботов. Цифровая фата-моргана разъедает реальность, каждый день нам приходится доказывать, что сами мы не роботы.

Я наношу на спутниковую тарелку нехитрый, однозначный, архаический сюжет – хищник терзает жертву. Утверждая тем самым: с искусственным разумом или без него, мы остаемся животными тварями. Дигитальная цивилизация не отменяет голода, вожделения, страха. Радиоволны не отменяют пульсации крови. Компьютерная программа не отменяет запаха краски.



«Пинетка»

2009

140×72х52 см.

Автомобильная резина, проволока.



Работа из серии «Вечные ценности», созданной автором в 2009—2010 гг. Всего для этой серии было выполнено 12 крупноформатных мемориальных объектов из черной автомобильной резины. Эти предметы, по мнению автора, автобиографичны, они символизируют наиболее важные этапы – аспекты человеческой жизни. От рождения до смерти.


Представленная на выставке «Пинетка» — это самая первая обувь человека, входящего в мир. Она символизирует Детство.



Без названия
2009
Дерево, каменная соль, сталь, видео VHS
710 х 130 х 90 см





В период с 2003 по 2009 год я собрал около 230 кусков каменной соли, вылизанной разными животными, которые водятся нашей местности (оленями, быками, коровами, овцами и пр.) Каждое животное делало это по-разному, до тех пор, пока соль не убирали, поэтому каждый кусок уникален. Я использовал поверхность этих кусков как художественный материал и соединил их с видео работой. Это беззвучный фильм, или запечатленная пленкой скульптура, нечто подобное игре музыканта на его инструменте. Поверхность – это и есть произведение, оно должно появляться, следуя закону своей собственной случайности.



Начеку
Анна Франц и Медиалаборатория CYLAND
Чучело головы оленя, исскуственные глаза, сенсоры, камеры, программирование
2014



* Из Википедии: Если паранойя перерастает в бред преследования или бред величия, говорят об изолированном бредовом расстройстве. Бредовое расстройство — психическое заболевание, характеризующееся наличием хорошо систематизированного, доминирующего бреда, но, в отличие от шизофрении, лишённого причудливости.


Выражение «и стены имеют уши» по легенде идёт от тирана Сиракуз Дионисия I, жившего в 5 веке до нашей эры и первым придумавшего хитроумный способ подслушивания. С Дионисием I, правда, всё закончилось нехорошо, его отравили, и на трон сел его сын Дионисий II. Не зря тиран опасался. Работа «Начеку» это размышления на тему организации души. Не начинается ли паранойя тогда, когда «начеку» и «опасение» поселяются в одном теле? Где начинается безумие, и кончается не-безумие?



«Ритуальные игры фавнов- неофитов»
2014
кафель, масляная эмаль,
размер варьируется



Петр Швецов воспроизводит эротические сцены с античных ваз и фресок, помещая непристойные изображения в духе партизанских граффити на кафельные стены туалетов. Быстрой линией художник набрасывает фигуры так, будто это не реплики образов тысячелетней давности, а живые наброски с натуры. В этой экспрессивной, брутальной и  живой графике прослеживается, как ни странно, одна из магистральных линий современного искусства, — придание ценности профанным вещам и наоборот. В отечественной традиции — это солдатская серия М. Ларионова, первым обратившимся к грубой низовой эстетики солдатских граффити, а также панковский экстремизм Новых художников 1980-х. В более широком контексте — это Дада, со скандальной выставкой, где вход был через туалет бара, и, конечно, Марсель Дюшан, сделавший писсуар главным произведением ХХ века.


Глеб Ершов


shvetsov.info



Радужный Мост
2004
20×30х120 см. размеры и количество частей варьируются
Люминесцентная лампа, книги, крепеж.



«Откуда вещи берут своё происхождение, туда же должны они сойти по необходимости, ибо должны они платить долг и быть осуждены за свою несправедливость согласно порядку времени».


Анаксимандр


Книжная полка, которая превращается из статического утилитарного в символически разрушаемый, не утилитарный объект.
Жест трансформации в гибели в новое состояние предмета и смысла.
Книга, как носитель информации, как тело, отдающее свое смысловое значение и перерождающееся в свет и волну.
Как и всякая смерть, ставящая вопрос предела существования.



Чувство меры
Стекло, ардуино, роботика
2014



ЧУВСТВО МЕРЫ

Известны из истории различные примеры,
Что, кроме чувства юмора, полезно чувство меры.
Рената Муха



«Последний портрет»

2014
150×180см (20×30см 45шт.)
панно, состоящее из 45 деревянных подрамников 20×30см, холст, цифровая фотопечать.



Более 107 миллиардов людей родилось на Земле за всю историю человечества, подсчитал специалист по статистике нидерландского Центра математики и информатики Петер Грюнвальд. Если доверять этим цифрам и учитывать, что сейчас на планете проживает около 7 миллиардов человек, то получается, что всего на Земле родилось и умерло 100 миллиардов человек.

О том, какими были эти люди, остается только догадываться. Время унесло их образы. Запечатленными остались единицы. В разные эпохи визуальную память об усопших сохраняли посредством посмертных масок, погребальных портретов – живописных или скульптурных. В XIX столетии, с появлением дагерротипа и фотографии, сделать надгробный портрет стало значительно проще. В ХХ веке появилась культура надгробных фотоизображений. Их, чаще всего, наносят на эмалированные овальные плакетки. Впрочем, изображения на эмали не долговечны: выгорают на солнце, стираются дождём, отваливаются и пропадают. Время берет своё. На месте фотографий проявляются новые образы, созданные природной стихией.

Миллиарды ушедших не оставили своих изображений. Проект «Последний портрет» — памятник всему человечеству.


Александр Теребенин




Принт Опера

2013—2014

Смешанная техника

Три объекта, размер варьируется



Меня поражает невероятное число простых и сложных машин-помощников, сопровождающих нас в рутинном «производстве жизни». Мой дом давно уже перестал быть пространством частной жизни — скорей это завод, где беспрерывно воспроизводятся различные процессы человеческого существования.


Появление в доме множества интеллектуальных устройств наполнило жилище динамикой и особыми звуками-шумами. Это можно рассматривать как театральную машинерию, необходимую для создания различных сценических эффектов.


В этой инсталляции задействовано несколько старых бытовых принтеров, которые я использовал в течение длительного времени. Постепенно они для меня перешли из разряда бытовой техники в класс домашних животных, и таким образом обрели новый «одушевленный» статус.


Опыт работы Нам Джун Пайка с телевизорами и Джона Кейджа с музыкальными инструментами подтолкнули меня к препарированию принтеров. Я использую принтер как механизм, приводящий в движение «кукольный театр» — по аналогии с часами с кукушкой. В результате печать текста сопровождается несвойственным для принтера абсурдным действием. В целом это открывает перспективу неутилитарного использования бытовых машин, их как бы «пенсионного пребывания». Это своего рода социализация и очеловечивание роботов-помощников.



Кухня
интерактивная звуковая инсталляция
2014
Программирование и инжиниринг: Алексей Грачев
при поддержке медиа лаборатории Cyland



Композиция представляет собой двенадцать черных ящиков, внешне похожих на кухонные шкафы. Они же являются проигрывателями звука. Каждый ящик содержит звуковой файл, который начинает проигрываться, когда открывается дверца шкафа или выдвигается ящик. Каждый из ящиков содержит часть звуковой композиции. Посетитель выставки, управляя шкафами, открывая их, может запускать звуковое содержание ящиков. Таким образом, он создает свое уникальное произведение, в каждом случае новое, так как все двенадцать звуковых слоев могут быть объединены в любой последовательности  и очередности. Результат получается при любой синхронизации звуков, в любых комбинациях. Управлять процессом смешивания могут и несколько человек. Открывая ящики Кухни, комбинируя их, зритель создает звуковую среду, пробуждающую личные звуковые образы-переживания по редуцированным, неполным, неоднозначным звукам — что делает его соавтором произведения.



Куратор Марина Колдобская рассказывает о выставке:


__________________________________________________________________


КИБЕРФЕСТ 2014: ДРУГОЙ ДОМ
 — КУРАТОРСКИЕ ТЕКСТЫ —

__________________________________________________________________


anna frants


Анна Франц, куратор КИБЕРФЕСТа: «Как куратору, мне бы хотелось чтобы время, проведённое на Киберфесте вне зависимости от географического расположения и стало вот этим часом, когда окунаешься... в «смесь водевиля, вранья, детских игр и Дюшана” и одновременно чувствуешь, как Земля медленно поворачивается вокруг своей оси, подставляя бок солнечным лучам...» Читать полностью >


maina koldobaskaya


Марина Колдобская, куратор КИБЕРФЕСТа: «...Между полюсов успеха – десятки тысяч квадратных километров спальных кварталов. С этим надо что-то делать.»

Читать полностью >

__________________________________________________________________


МЕСТО ДЕЙСТВИЯ: KUNSTQUARTIER BETHANIAN

 

Smiley face


__________________________________________________________________


Бетаниен был построен в 1845—1847 гг. по заказу благочестивого короля Фридриха Вильгельма IV как учебное заведение для медсестер и сиделок и клиника. В 1970 году он закрылся, началась яростная «Битва за Бетаниен». Городские власти собирались снести здание и построить на его месте социальное жилье, но этим планам помешали сквоттеры, инициативные группы граждан и движение за сохранение исторических зданий. Начиная с 1973 года в Бетаниене располагается легендарный культурный, художественный и социальный центр, знаменитый на весь Берлин.


kunstquartier-bethanien.de

Share on FacebookTweet about this on TwitterShare on VK

Comments are closed.